{"title":"001_BOOKS","description":"\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eWe sell magazines, rare books on architecture, design, fashion and art.\u003c\/span\u003e","products":[{"product_id":"colors-aids","title":"COLORS - AIDS UNITED COLOR OF BENETTON","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003eFashionIssue #7 - \" For the first time the problem of AIDS is tackled clearly and directly, discrediting prejudices and spreading accurate information on prevention, without being alarmist and with a little irony. The issue ends with an editorial in which the image of US President Ronald Reagan, victim of the virus, is accompanied by a eulogy for the man he could have been if he had acted differently towards AIDS. \"\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eAuthors : Oliviero Toscani, Tibor Kalman\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003ePublisher : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\"\u003eBenetton - June 1994\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s4\"\u003eDimensions : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e19,5 cm x 27 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eLanguage : Italian - English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29210049249366,"sku":"","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/COLORS-AIDS-UNITED-COLOR-OF-BENETTON.jpg?v=1774973280"},{"product_id":"rei-kawakubo","title":"REI KAWAKUBO - CURATED BY TERRY JONES","description":"Rei Kawakubo, the enigmatic head of innovative Japanese fashion house Comme des Garçons, has a special vision which extends beyond clothing to furniture, architecture, and graphic design, always defying conventional thinking. i-D examines Rei’s complex and conceptual world, digging through the magazines archive and re-visiting interviews which explore how the fashion house continues to challenge the Western ideals of body shape and garment construction. Breaking the conventional rules, Kawakubo continues to push boundaries, perfectly marrying fashion with art in the most unexpected of ways.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003ePacked into 120 pages is biographical and personal information as well as imagery from photographers including Paolo Roversi, David Bailey, and Emma Summerton, plus interviews with Jamie Huckbody, Josh Sims, and Terry Jones.\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eDate of publication : 2012\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003eEditor : Terry Jones\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29210058391638,"sku":"","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/REI-KAWAKUBO-CURATED-BY-TERRY-JONES.jpg?v=1774973285"},{"product_id":"martin-margiela-street-special-edition-volume-1-2","title":"MARTIN MARGIELA - STREET SPECIAL EDITION - VOLUME 1 \u0026 2","description":"\u003cp\u003eDolls' clothes and photoprints, transparent dresses, halved sweaters worn on top of other garments, external seams, flat clothing, hand-painted jeans worn under a dress or a skirt, these are some examples of what has come from past Martin Margiela collections. His creations are known for their mixture of renovation and wearability, for his ingenious solutions to how a garment's essential elements can be re-imagined. This volume presents the two editions of Street magazine devoted to Margiela's work, and offers a complete and expansive view of the first ten years and 20 collections of Maison Martin Margiela. Originally available only in Japan, this volume contains many previously unpublished photographs selected from the archives of Maison Martin Margiela. Volume 1 covers his collections from Spring\/Summer 1989 up to Autumn\/Winter 1995-1996, and Volume 2 covers all of his collections for women up to Spring\/Summer 1999, as well as the first presentation of 10, a wardrobe for men, and Maison Martin Margiela's participation in three exhibitions held in Brussels, Florence, and Rotterdam. \u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29210063110230,"sku":"","price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/MARTIN-MARGIELA-STREET-SPECIAL-EDITION-VOLUME-1-2.jpg?v=1774973287"},{"product_id":"rick-owens-curated-by-terry-jones","title":"RICK OWENS - CURATED BY TERRY JONES","description":"\u003cp\u003eThere are a few other designers like Rick Owens, whose work is so instantly recognizable by cut and bias alone. Born in California, Rick Owens launched his eponymous label in 1994. His draped, dark, and perfectly cut aesthetic is the antithesis of the sunshine-saturated, bleached-teeth image of LA, and in many ways has been integral to his success. Owens relocated to Paris in 2003, where his goth meets grunge aesthetic―affectionately known as “glunge”―continues to grow from season to season. Today, Owens is a much loved and respected fixture on the international fashion scene. His vision stretches beyond fashion to include furniture, jewelry, and fur. As well as four fashion collections a year, Owens also designs Lilies, a successful diffusion line that offers a more playful take on the designer’s signature style, a bespoke line of furniture that incorporates everything from antlers to stone and wood, and his own fur collection entitled Palais Royal.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eThis stunning large-format photographic portfolio looks back over i-D’s archives to offer a rare insight into Rick Owens’s all-encompassing world. Highlights include cutting edge imagery from photographers including Corinne Day, Sølve Sundsbø, and Hans Feurer, and insightful interviews by Terry Jones, Holly Shackleton, Jo-Ann Furniss,and Ben Reardon.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDate of publication : 2013\u003cbr\u003eEditor : Terry Jones\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29210066845782,"sku":"","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/RICK-OWENS-CURATED-BY-TERRY-JONES.jpg?v=1774973290"},{"product_id":"tresors-du-vintage-la-mode-aux-encheres-1900-2000","title":"TRESORS DU VINTAGE - LA MODE AUX ENCHERES 1900\/2000","description":"\u003cp\u003eUnique in its kind, this book presents 1000 pieces of 20th century fashion that have been sold at auction in recent years. Each piece is described with precision (name of the designer, year of creation, cut, material, finishes, embroidery, buttons, condition, claw, etc.). The date and place of sale of the part are specified, with the auction price!\u003cbr\u003eWorks by the greatest designers (from Worth to Lagerfeld, through Schiaparelli, Chanel, Grès, Poiret, Dior...), these rare pieces, classified by decades, trace the evolution of styles and trends of each period, and the manner in which each great House has entered, in its own way, the history of fashion.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthors : Pénélope Blanckaert et Angèle Rincheval Hernu\u003cbr\u003eEditor : La Martinière - 2013\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLanguage : French\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29210077003862,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/TRESORS-DU-VINTAGE-LA-MODE-AUX-ENCHERES-19002000.jpg?v=1774973295"},{"product_id":"yohji-yamamoto-curated-by-terry-jones","title":"YOHJI YAMAMOTO - CURATED BY TERRY JONES","description":"\u003cp\u003eAs one of the most mentally rigorous designers working in fashion, Yohji Yamamoto creates garments that can be intellectual - sometimes even difficult - yet always beautiful. Yohji's free-spirited world is explored here via \"i-D\" magazine's archives starting back in the 1980s, including his adoration for women and the female form, the painful process of creating anti-fashion through fashion and how his timeless utilitarian designs can be both avant-garde and classic at once. Packed into 120 pages is biographical and personal information as well as imagery from over 30 years of i-D's history with images from photographers including Paolo Roversi, Max Vadukal, and Nick Knight, plus interviews with Jamie Huckbody, Holly Shackleton, and Terry Jones.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : Terry Jones \u003cbr\u003eDate of publication : 2012\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29210080706646,"sku":"","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/YOHJI-YAMAMOTO-CURATED-BY-TERRY-JONES.jpg?v=1774973297"},{"product_id":"egoiste-keira-knightley-n-16-tome-1","title":"EGOISTE MAGAZINE - KEIRA KNIGHTLEY - N°16 - TOME 1","description":"Keira Knightley shot by Ellen von Unwerth.\u003cbr\u003eDate of publication : 2011\u003cbr\u003eDimensions : 30 x 40 cm","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29234571018326,"sku":"","price":90.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/EGOISTE-MAGAZINE-KEIRA-KNIGHTLEY-Ndeg16-TOME-1.jpg?v=1774973299"},{"product_id":"giasco-bertoli-untitled-1996","title":"GIASCO BERTOLI - UNTITLED 1996","description":"Untitled 1996 book published by 0fr Paris 2018","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29234573475926,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/GIASCO-BERTOLI-UNTITLED-1996.jpg?v=1774973301"},{"product_id":"ordinary-stones-andrzej-steinbach-etudes-books-n-16","title":"ORDINARY STONES - ANDRZEJ STEINBACH - ETUDES BOOKS N°16","description":"\u003cp\u003ePhotography by Andrzej Steinbach\u003cbr\u003eEdited and designed by Études Studio, Paris\u003cbr\u003ePublished by Études Books\u003cbr\u003eImage post production by Janvier\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e2016, Études Books for this edition and Andrzej Steinbach for the images with the courtesy of Galerie Conradi.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eSpecificities : 36 pages full color offset\u003cbr\u003eDimensions : 29,7 x 42 cm | 11.7’’ x 16,6’’\u003cbr\u003eDust cover\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29234578161750,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/ORDINARY-STONES-ANDRZEJ-STEINBACH-ETUDES-BOOKS-Ndeg16.jpg?v=1774973303"},{"product_id":"silence-henry-roy","title":"SILENCE - HENRY ROY","description":"Photos : Henry Roy \u003cbr\u003eDesign : Constanza Piaggio \u003cbr\u003eParis, September 2018","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29234593333334,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/SILENCE-HENRY-ROY.jpg?v=1774973306"},{"product_id":"whatever-fanzine-provocative-aesthetic","title":"WHATEVR FANZINE - PROVOCATIVE AESTHETIC","description":"\u003cp\u003eWhatevr Fanzine N°5\u003cbr\u003eDimensions : 30 x 42 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29234598543446,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/WHATEVR-FANZINE-PROVOCATIVE-AESTHETIC.jpg?v=1774973308"},{"product_id":"yamamoto-yohji-rizzoli","title":"YAMAMOTO \u0026 YOHJI - RIZZOLI","description":"\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\n\u003cp class=\"byline mt-1\"\u003eSince the early ’80s, Yohji Yamamoto’s groundbreaking silhouettes and innovative design aesthetic have propelled him to the highest rank of the international avant-garde. Distinguished by his anti-fashion approach, Yamamoto changed the face of contemporary fashion, radically transforming it with asymmetrical and highly conceptual designs partly inspired by the techniques of traditional Japanese kimonos. His vision came as a refreshing contrast to the power suits and brightly clad fashions of the time, forcing a reconsideration of the future direction of fashion. In YAMAMOTO \u0026amp; YOHJI, this luxuriously bound book explores all the major themes in his forty years of counter-fashion design showing for the very first time his work not only on the Yamamoto brands but as well on his brand Y’s and these various collaborations in architecture, movies, plays, literature.\u003cbr\u003eIllustrated with photographs by Craig McDean, Inez \u0026amp; Vinoodh, Max Vadukul and Nick Knight, each chapter elaborates on a particular theme—his sartorial philosophy, influential extensions into scenography, runway shows, monographic exhibitions, and costume design—and is anchored by an essay or interview that lends crucial insight to the story of Yohji Yamamoto, one of the most enigmatic and iconoclastic fashion designers of our time.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDate of publication : 2014\u003cbr\u003eContribution by Jean Nouvel and Wim Wenders and Charlotte Rampling and Takeshi Kitano\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":29234604245078,"sku":"","price":85.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/YAMAMOTO-YOHJI-RIZZOLI.jpg?v=1774973310"},{"product_id":"carnet-de-collection-pfw-18-19-vincent-lappartient","title":"CARNET DE COLLECTION - PFW 18\/19 - VINCENT LAPPARTIENT","description":"\u003cp\u003eDepuis 2002, Vincent Lappartient prend la mode à revers.\u003cbr\u003eDurant les six semaines qui ponctuent chaque année le calendrier parisien, il écume les backstage de près de 120 défilés et présentations.\u003cbr\u003eQuelques minutes avant l’atmosphère figée des podiums, il saisit la vie en coulisses.\u003cbr\u003eDevant l’objectif informel, ces silhouettes d’hommes et de femmes se livrent en retrait.\u003cbr\u003eChacun attend de traverser le seuil qui mène à la lumière.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAlexandre Samson\u003cbr\u003eResponsable de la Haute couture et de la Création contemporaine au Palais Galliera\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31515281915990,"sku":"","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/CARNET-DE-COLLECTION-PFW-1819-VINCENT-LAPPARTIENT.jpg?v=1774973313"},{"product_id":"carnet-de-route-barcelone-massimo-dutti","title":"CARNET DE ROUTE - BARCELONE - MASSIMO DUTTI","description":"Massimo Dutti (Inditex Group) was born in 1985 and acquired by Inditex in 1991.\u003cbr\u003eIn its origins, the brand is oriented to men’s fashion.\u003cbr\u003eThe launch of women’s fashion in all its dimensions began in 1995, from the most urban to casual lines.\u003cbr\u003eWith this, Massimo Dutti is consolidated at all levels as a growing group nationally and internationally, with a staff that currently exceeds 10,000 employees.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e(Bof)","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31172454940758,"sku":"","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/CARNET-DE-ROUTE-BARCELONE-MASSIMO-DUTTI.jpg?v=1774973316"},{"product_id":"carnet-de-route-brindisi-groupe-amonit","title":"CARNET DE ROUTE - BRINDISI - GROUPE AMONIT","description":"A l’heure où le monde devient digital et où le cycle de vie des produits est régi par une volonté d’obsolescence programmée, il est rassurant de constater que certains produits ne meurent jamais et forment un lien entres les générations, une trace dans la mémoire collective.\u003cbr\u003eLa Chaux en est un.\u003cbr\u003eUn des plus anciens, qui relie l’homme et son histoire depuis plus de 14000 ans.\u003cbr\u003eDes premières grandes cités du Néolithique aux décors de la chapelle Sixtine, la Chaux est devenue une matière, patrimoine de l’humanité.","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31172463886422,"sku":"","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/CARNET-DE-ROUTE-BRINDISI-GROUPE-AMONIT.jpg?v=1774973320"},{"product_id":"highsnobiety-the-new-luxury","title":"HIGHSNOBIETY - THE NEW LUXURY","description":"\u003cp\u003eDefining the Aspirational in the Age of Hype.\u003cbr\u003eThe New Luxury isn’t just about what you wear, but also what you know. This book provides the foundational knowledge of how youth-driven culture and fashion trends start from the ground up, through a look at the brands, designers, collectors, and tastemakers defining today's zeitgeist.\u003cbr\u003e \u003cbr\u003eWritten by : Jian DeLeon for Highsnobiety\u003cbr\u003eEdited by : Jian DeLeon for Highsnobiety, Robert Klanten, and Maria-Elisabeth Niebius for Gestalten\u003cbr\u003ePublished by : Gestalten, 2018\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eWeight : 1.86 kg - 4.1 pounds \u003cbr\u003eDimensions : 9\" x 11.4\"\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31197556408406,"sku":"","price":39.9,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/HIGHSNOBIETY-THE-NEW-LUXURY.jpg?v=1774973323"},{"product_id":"une-chambre-ailleurs-hotels-d-architectes","title":"UNE CHAMBRE AILLEURS - HÔTELS D’ARCHITECTES","description":"\u003cp\u003eLe début du XXIe siècle apporte une modification profonde des modes d’hospitalité. Les mouvements de personnes s’accroissent. Les établissements traditionnels se trouvent en déroute devant la mise à disposition des logements de particuliers, ouverts aux voyageurs gratuitement ou contre rémunération. L’hospitalité, considérée comme obligation légale et morale dans la société préindustrielle, devient un délit. En France, « toute personne qui aura, par aide directe ou indirecte [...] facilité le séjour irrégulier d’un étranger en France sera punie d’un emprisonnement de cinq ans et d’une amende de 30000 euros ». Confronté à cette politisation de l’hospitalité et à la multiplication et l’intrication des identités des voyageurs, l’hôtel, comme l’auberge a pu l’être au Moyen-âge, apparaît comme un mode d’hospitalité révolu auquel s’attache pourtant une forme de nostalgie. Conjointement à son développement, surtout au cours du XXe siècle, l’hôtellerie a été le cadre récurrent de romans et de films. La somme de ces représentations culturelles confère à l’hôtel un statut particulier de « machine à fiction, à fantasmes» comme le précise l’auteur Jean- Jacques Schuhl. Séjourner à l’hôtel s’accompagne de promesses d’aventures.\u003cbr\u003eQu’ils soient élaborés dans le cadre d’un diplôme d’architecture, d’une biennale, d’un projet de recherche ou d’une commande plus conventionnelle, les projets rassemblés pour l’exposition « Une chambre ailleurs » s’inscrivent à la fois dans cette fantasmagorie de l’hôtel comme lieu des possibles loin du foyer, et montrent aussi la volonté de trouver de nouveaux dispositifs d’hospitalité loin des typologies connues. Au travers des projets, l’exposition aborde les rituels et les espaces produits par et pour les voyageurs volontaires, qu’ils soient touristes, travailleurs ou promeneurs.\u003cbr\u003eElle montre une domesticité autre, qui n’hésite pas à éprouver des formes que le quotidien ne peut admettre.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditeur : Association Villa Noailles, 2019\u003cbr\u003e Dimensions : 16,4 x 24 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31810584805462,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/products\/UNE-CHAMBRE-AILLEURS-HOTELS-DARCHITECTES.jpg?v=1774973326"},{"product_id":"le-choc-z","title":"LE CHOC Z","description":"\u003cp\u003eGénération Z, digital natives, génération connectée, les noms ne manquent pas pour qualifier ces jeunes nés entre 1995 et 2014, qui intriguent et bouleversent les codes. Influente, insoumise, hyperactive sur les réseaux sociaux, la génération Z entend se dégager de certaines conventions, y compris dans le luxe. Les marques sont inquiètes: une étude de l'Ifop révèle que l'inquiétude n°1 des marques de luxe est le manque d'appétence des jeunes pour ce secteur. \u003cbr\u003ePour répondre à cette préoccupation majeure, les auteurs, spécialistes des jeunes générations et du luxe, proposent une analyse concrète  de cette génération Z. En contre-point, le livre donne également la parole à dix jeunes qui décryptent chacun un insight de consommation, c'est-à-dire un élément structurant de leur comportement.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuteurs : Éric Briones \u0026amp; Nicolas André\u003cbr\u003eEditeur : Dunod, 2020\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePoids : 439g\u003cbr\u003e Dimensions : 17 x 24 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31810674098262,"sku":"","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LE-CHOC-Z.jpg?v=1774973330"},{"product_id":"le-capitalisme-sans-capital","title":"LE CAPITALISME SANS CAPITAL","description":"\u003cp\u003eUne révolution tranquille a été amorcée au début du XXIe siècle. Pour la première fois, les principales économies mondiales ont investi davantage dans les actifs immatériels (la conception, la stratégie de marque, la R \u0026amp; D et les logiciels) que dans les actifs matériels (les machines et les bâtiments).\u003cbr\u003eLe Capitalisme sans capital n’est pas la simple histoire d’une prétendue nouvelle économie. Il montre que cette révolution a eu un impact considérable et sous-évalué dans les bouleversements économiques de la dernière décennie, qui vont de l’inégalité économique à une productivité stagnante. Jonathan Haskel et Stian Westlake explorent ce qui fait d’un système riche en actifs immatériels une économie fondamentalement différente du système classique, afin de répondre à la question : où va notre monde ?\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTraduit de l’anglais par Laurent Bury.\u003cbr\u003eAuteurs : Jonathan Haskel \u0026amp; Stian Westlake\u003cbr\u003eEditeur : Presses Universitaires de France - Puf, 2019\u003cbr\u003e\u003cbr\u003ePoids : 635 g\u003cbr\u003eDimensions : 15 x 21.3 cm\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31810695987286,"sku":"","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LE-CAPITALISME-SANS-CAPITAL.jpg?v=1774973331"},{"product_id":"system-yohji-san-n-14","title":"SYSTEM - YOHJI-SAN - N°14","description":"\u003cp\u003eVery few designers can be talked about as revolutionaries who changed the course of contemporary fashion. Yohji Yamamoto is one. Fiercely independent, he still cherishes one thing above all else, fifty years after he graduated from fashion school: his absolute freedom. And freedom – fundamental to creativity – is a word we so rarely associate with fashion designers any more. Which is what makes Yohji-san the Master.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOn the cover - Yohji Yamamoto photographed by Juergen Teller\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePublished in 2019\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDimensions: \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003e11.8\" x 9.2\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31810796617814,"sku":"","price":20.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/products\/SYSTEM-YOHJI-SAN-Ndeg14.jpg?v=1774973334"},{"product_id":"winout-sports-graphic-design-and-branding","title":"WINOUT - SPORTS GRAPHIC DESIGN AND BRANDING","description":"\u003cp\u003eIn sports branding, visual language is key to establishing an identity, creating a fan base and generating positive influence. Win Out: The Best of Sports Graphic Design and Branding showcases more than 80 global designs for sports brands and events, and provides interviews with the designers and contributors. From world-famous games like the Olympics or World Cup, to the lesser-known local fan favorites, Win Out exemplifies the possibilities of marketing in today's competitive field.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditor : Sandu Publishing\u003cbr\u003ePublisher: Gingko Press, 2019\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeight: 3 pounds\u003cbr\u003e Dimensions : 8.5x0.9x11.4 inches\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":31810874802262,"sku":"","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/WINOUT-SPORTS-GRAPHIC-DESIGN-AND-BRANDING.jpg?v=1774973338"},{"product_id":"carnet-de-route-shanghai-opera-national-de-paris","title":"CARNET DE ROUTE - SHANGHAI - OPÉRA NATIONAL DE PARIS","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003e« En 1669, une première académie d’opéra en France ouvrait ses portes avec au coeur de son projet déjà, la transmission et la mission de « susciter dans le public le goût de la musique et [...] d’ assurer un enseignement de qualité.\u003cbr\u003eEn créant l’Académie de l’Opéra national de Paris en septembre 2015, Stéphane Lissner inscrit dans la politique artistique de l’établissement une mission de transmission pensée comme une ouverture vers le monde, la jeunesse et les nouveaux territoires.\u003cbr\u003eTransmission, formation, création tels sont depuis le début les objectifs de l’Académie de l’Opéra national de Paris : La transmission d’un patrimoine musical, d’une culture, de savoir-faire anciens ou innovants. [...] »\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eMyriam Mazouzi\u003cbr\u003eDirectrice de l’Académie\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32756685865046,"sku":"","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/CARNET-DE-ROUTE-SHANGHAI-OPERA-NATIONAL-DE-PARIS.jpg?v=1774973345"},{"product_id":"carnet-de-collections-tfw-18-19-vincent-lappartient","title":"CARNET DE COLLECTIONS - TFW 18\/19 - VINCENT LAPPARTIENT","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eSince the very beginning of Mercedes-Benz Fashion Week Tbilisi, Vincent Lappartient created beautiful images of Georgian fashion and its designers, talented photographer who can notice the beauty.\u003cbr\u003eThe sensuousness, beauty, and idealism in his photography became an important part of the fashion scene in Georgia. Glitz and glamour can be seen in the series of images created in the backstage. They capture the beauty of clothes, people, and the locations surrounding them.\u003cbr\u003eThe photos are easy to recognize and impossible to ignore.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eSofia Tchkonia\u003cbr\u003eFounder and creative director of Mercedes Benz fashion week tbilisi\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32756707524694,"sku":"","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/CARNET-DE-COLLECTIONS-TFW-1819-VINCENT-LAPPARTIENT.jpg?v=1774973350"},{"product_id":"carnet-darchitecture-histoires-de-lieux-volume-1","title":"CARNET D'ARCHITECTURE - HISTOIRES DE LIEUX - VOLUME 1","description":"\u003cp class=\"p1\"\u003eUn constat contemporain est le point de départ des préoccupations de Particules élémentaires : l’architecture ne peut plus se faire sans y associer une approche stratégique, pensant le projet au-delà d’un besoin présent et d’une simple proposition spatiale.\u003cbr\u003eCette approche devient la base de toute intervention architecturale ; elle est issue d’un processus de réflexions visant à définir quels sont les principes fondateurs de la valeur du projet.\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":32756725252182,"sku":"","price":19.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/CARNET-DARCHITECTURE-HISTOIRES-DE-LIEUX-VOLUME-1.jpg?v=1774973354"},{"product_id":"david-chipperfield-architects","title":"DAVID CHIPPERFIELD ARCHITECTS","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe British architect David Chipperfield (born 1953) founded his eponymous design firm in 1985, and has been an exemplary exponent of modernism and its ongoing relevance ever since. The confident elegance of his buildings extends a legacy of discreet craftsmanship and clarity learned from early 20th-century architecture: \"If you look at a building by Mies van der Rohe,\" he observes, \"it might look very simple, but up close, the sheer quality of construction, materials and thought are inspirational.\"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eDavid Chipperfield Architects: Monograph Vol. II brings the architect's most comprehensive monograph back into print in an updated edition that features 32 new works by Chipperfield's firm. More than 60 projects are represented in this volume, from Chipperfield's early buildings in Japan to the many major museums and galleries, residential and commercial developments, flagship stores and educational buildings built by the practice around the world today.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eThis publication features multipage sections on the firm's major building, refurbishment and restoration projects, including the Neues Museum in Berlin, the Museum of Modern Literature in Marbach, the Hepworth Wakefield, the Saint Louis Art Museum, the Museo Jumex in Mexico City, the Inagawa Cemetery in Japan and the Amorepacific headquarters in Seoul. Punctuating the main project entries are proposals and unrealized works, offering a further insight into the practice's research and design methodology and a thorough survey of the firm's influential output.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eAuthor : \u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eRik Nys\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Editor : Walther Konig Verlag\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eContributor : David Chipperfield\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003ePublisher : Walther König, Köln - 2018\u003cbr\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Weight : 5,4 pounds\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensions : 9.9\" x 1.3\" x 12,4\"\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239272652886,"sku":"","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/DAVID-CHIPPERFIELD-ARCHITECTS.jpg?v=1774973357"},{"product_id":"lexil-de-la-beaute-rudy-ricciotti","title":"L'EXIL DE LA BEAUTÉ - RUDY RICCIOTTI","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\"Ce n'est pas du tout à l'ordre du jour de parler de beauté. L'époque est plutôt aux ordres de la terreur et de ses promesses. Ce sont les anathèmes qui tiennent en haleine les affaires du monde et coupent la chique aux débats. Les faits sont là, alimentant quotidiennement nos craintes, nous préparant insidieusement à courber l'échine. La beauté ne s'exile pas volontairement. Son départ est conditionné par une fatigue généralisée des curiosités. Invisible à force d'être ignorée, nos comportements la chassent. Et nous seuls portons la responsabilité de sa disparition. J'ai prisgoût à rechercher avec persévérance la beauté qui émancipe, à prendre le risque de me fourvoyer. C'est une démarche individuelle. Elle récuse la désillusion esthétique totale en cours dans les milieux culturels. Sans effort, rien ne vient, sinon l'impérialisme obscène de valeurs omniprésentes imposant aux consommateurs de manger des yaourts en regardant le packaging d'une esthétique de pacotille. Se soustraire au matraquage des codes de la consommation réveille en douceur le désir. Mais la quête de la beauté ne délivre pas un certificat d'impunité. Il y a des coups à prendre ...\"\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuteurs : Rudy Ricciotti, David D'equainville\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Éditeur : Textuel - 2019\u003cbr\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Poids : 100 g\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensions : 11 x 20 cm\u003cbr\u003eLangue : Français\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239276486742,"sku":"","price":15.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LEXIL-DE-LA-BEAUTE-RUDY-RICCIOTTI.jpg?v=1774973360"},{"product_id":"le-corbusier-ronchamp","title":"LE CORBUSIER - RONCHAMP","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa chapelle Notre-Dame-du-Haut est une chapelle catholique construite de 1950 à 1955 sur la colline de Bourlémont, à Ronchamp, en Haute-Saône. Création de l'architecte franco-suisse Le Corbusier, elle est érigée à l'emplacement d'un ancien sanctuaire romain et d’une église de pèlerinage sévèrement endommagée par les bombardements lors de libération en septembre 1944.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eUne société immobilière fait appel, avec l’appui et la proposition de la Commission diocésaine d’art sacré de Besançon (CDAS) à Le Corbusier, seul architecte capable à donner une nouvelle impulsion à l’architecture sacrée contemporaine. Au printemps 1950, Le Corbusier, malgré ses réticences, monte sur la colline. Les paysages environnants et le passé du lieu touchent l’architecte et trouvent écho à ses réflexions et sentiments. Le 4 avril 1954 la première pierre de la future chapelle est posée. Le 25 juin 1955, la nouvelle chapelle Notre-Dame du Haut est inaugurée. « J’ai voulu créer un lieu de silence, de prière, de paix, de joie intérieure », précise Le Corbusier le jour de l’inauguration. La chapelle Notre-Dame-du-Haut est construite semblable à une arche blanche, percée d’ouvertures aux vitrages colorés. La coque de la toiture, d’une forme inspirée par la carapace de crabe, est réalisée en béton brut. Avec des matières telles que le béton, la pierre, le bois, la fonte de fer, le bronze, l’émail et le verre, Le Corbusier a créé une œuvre étonnamment légère et lumineuse. Par les qualités constructives et l’organisation de l’espace, les deux éléments essentiels de la création sont mis en valeur : la matière et la lumière. Ses murs enveloppés de béton sont construits avec des pierres de l’ancienne église. Mais ce sont seize piliers de béton armés qui portent la coque formant la toiture. Figure de manifeste de l’architecture sacrée moderne, la chapelle Notre-Dame du Haut est également un exemple d’œuvre reliant le passé et le présent. Outre la chapelle, l’architecte réalise sur la colline deux autres bâtiments encadrant le chemin : l’Abri du pèlerin et la Maison du chapelain. Il a également érigé, en bordure de la colline, la pyramide de la Paix, un mémorial en l’honneur des soldats morts pour la libération de Ronchamp en 1944. Lors de sa dernière visite à Ronchamp, en 1959, Le Corbusier a confié : « Merci à vous tous les usagers, je suis récompensé ». Depuis, le site a évolué : Jean Prouvé a réalisé un campanile dans les années 1970 et récemment, en 2011, Renzo Piano a inauguré la Poterie. Ainsi est né l’ensemble architectural harmonieux composé du monastère Sainte-Claire, de la Porterie, du campanile et de la chapelle Notre-Dame du Haut. Cette dernière, bâtiment iconique, est candidate à l’inscription au patrimoine mondial de l’UNESCO en 2016. Une magnifique campagne photographique permet de percevoir à la fois la majesté et la signification symbolique du monument du Corbusier, ainsi que les détails architecturaux et décoratifs, résultats d’un extraordinaire dialogue créatif. 1er grand livre (il n’existe que des guides touristiques actuellement sur le sujet) et campagne photographique exceptionnelle sur le monument.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eAuteurs : Maria Antonietta Crippa, Françoise Caussé\u003cbr\u003e Éditeur : \u003cspan class=\"s1\"\u003eHazan - 2014\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e\u003cbr\u003e Poids : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\"\u003e2.04 kg\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003e\u003cbr\u003e Dimensions : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\"\u003e24 x 2.5 x 32.5 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eLangue : Français\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239285825622,"sku":"","price":25.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LE-CORBUSIER-RONCHAMP.jpg?v=1774973363"},{"product_id":"une-architecture-interieure-rena-dumas","title":"UNE ARCHITECTURE INTÉRIEURE - RENA DUMAS","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eAmoureuse de la lumière et des matières, Rena Dumas a consacré une part importante de sa carrière d’architecte d’intérieur, démarrée dans les années 70, à mettre au point puis développer les espaces Hermès à travers le monde avec l’agence qu’elle avait créée, RDAI. Maisons, bureaux, ateliers, elle a aménagé – puis construit à partir de 2006 – plusieurs centaines de bâtiments pour la maison mythique, comme le 24 Faubourg Saint Honoré, les maisons Hermès de Ginza, Tokyo, avec Renzo Piano, et Dosan, Corée, tout en collaborant avec le même engagement pour Artémis, Christies, Cap Gemini, John Lobb, Saint-Louis, Yves Saint Laurent… Parallèlement à ses chantiers d’architecture et d’architecture d’intérieur, Rena Dumas a également cultivé un jardin plus secret : le design. Une soixantaine de créations, parmi lesquels les emblématiques collections de mobilier nomade Pippa ou Okéanis, sont présentées dans cet ouvrage, aux côtés de ses aménagements les plus marquants. On y retrouve le même souci du détail, ainsi que son travail unique sur la matière et la lumière.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eAuteur : Chloé Braunstein-Kriegel\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eÉditeur : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eNorma - 2019\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003ePoids : \u003cspan class=\"s3\"\u003e2.14 kg\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s4\"\u003eDimensions : 21.74 x 4.06 x 28.55 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s4\"\u003eLangue : Français \/ Anglais\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239289987158,"sku":"","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/UNE-ARCHITECTURE-INTERIEURE-RENA-DUMAS.jpg?v=1774973366"},{"product_id":"la-maison-de-jean-pierre-raynaud","title":"LA MAISON DE JEAN-PIERRE RAYNAUD","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"p1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eAprès avoir détruit sa maison\/oeuvre\/laboratoire en céramique blanche de Garches, Jean-Pierre Raynaud a exposé au CAPC-musée d'Art contemporain de Bordeaux les gravats, telles des reliques, dans des poubelles métalliques en usage dans les blocs opératoires. Pour lui, en effet, l'ouvre d'art est un but et son unique raison d'être. \" Le but n'est pas de faire des ouvres d'art, il est de vivre l'ouvre d'art comme un but \".\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003e\" En 23 ans, la maison a connu cinq stades successifs. Et je tenais beaucoup à en assurer moi-même les métamorphoses. Quand j'ai pris conscience, en 1988, qu'elle était réellement terminée, cela a été un choc terrible, comme l'aboutissement d'une recherche, la fin d'une vie. Je n'ai pas voulu accepter que ma relation avec elle prenne fin, aussi, durant quatre ans, j'ai réfléchi sur le sens de cette \" ouvre \" qui m'échouait comme si je devais en être le gardien jusqu'à ma mort. J'ai réalisé qu'étant unique elle méritait plus d'audace et d'égard que cette architecture parfaite, figée qu'elle était devenue - ce qui est le propre des objets d'art -, il me fallait lui faire subir un sort exceptionnel, digne d'elle. Je décidai de la métamorphoser, de l'emporter ailleurs, de lui faire vivre une expérience absolue. Pour cela, elle devait se soumettre à une ultime transformation : la démolition \". Jean-Pierre Raynaud, 1993.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eAuteur : Michelle PORTE, Denyse DURAND-RUEL, Marc SANCHEZ\u003cbr\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s2\"\u003eÉditeur : \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s3\"\u003eDu Regard - 2011\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003ePoids : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s4\"\u003e281 g\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s5\"\u003eDimensions : \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003e15,5 x 21,5 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eLangue : Français\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239362306134,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LA-MAISON-DE-JEAN-PIERRE-RAYNAUD.jpg?v=1774973369"},{"product_id":"martin-szekely-construction","title":"MARTIN SZEKELY, CONSTRUCTION","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eFrench designer Martin Szekely's enigmatic furniture and objects are the result of formal structural challenges, observation, and analysis. Experimenting with both new and traditional materials, he approaches each project as a new inquiry into the essence of the built world. The designer's furniture and objects are embodiments of his meditations on the nature of balance, and are based on data concerning mass, gravity and networks of forces, most often invisible to the naked eye.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eFor Szekely, building is the very essence of the designer's profession: \"I see my practice from the builder's perspective, considering the use that will be made of my construction; this immediately involves the user, his body and his environment.\"\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eWhat is built - which is the designer's domain unlike the artist for whom ideas suffice - calls on the history of structures and the technologies that underlie them. This catalog, for a show of forty pieces at the musee des Arts décoratifs et du Design, highlights Szekely's elegant mix of craftsmanship and high tech, raw materiality and high culture.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePublished to accompany the exhibition at the MADD, Bordeaux, France, 26 April-7 October 2018.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eAuthor : \u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eConstance Rubini, Cecil Balmond\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePublisher : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s4\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eNorma\u003c\/span\u003e - 2018\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"s5\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eWeight : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e1.7 pounds\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s5\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensions : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e7.97 x 1.28 x 10.14 inches\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eLanguage : French - English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239371579478,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/MARTIN-SZEKELY-CONSTRUCTION.jpg?v=1774973375"},{"product_id":"rick-owens-furniture","title":"RICK OWENS: FURNITURE","description":"\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eThe first volume on the interiors and designs of one of the most influential designers today, providing unique insight into the creative lives of Rick Owens and his wife, Michele Lamy.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eThis book is conceived as an intimate look into the creative, personal, and often secretive lives of Rick Owens and his wife, muse, and collaborator, Michele Lamy. Known for his self-described “grunge meets glamour” style, Owens showed his first furniture collection in Paris in 2007. It was quickly received as a direct extension of his subversive aesthetic, with its bold mix of material, texture, and functionality, proving that his own artistic universe stretches far beyond the reaches of fashion into a lifestyle his acolytes could embrace.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eRick Owens: Interiors captures the place where Owens began designing furniture as a hobby, his iconic home and headquarters at the Palais Bourbon, a space populated with the furniture that Owens has been designing since 2006. Including antler chairs and petrified bark tables as well as workspaces and bedrooms, this volume provides a unique view of the lifestyle and body of interior design work of an artist who is constantly pushing the boundaries with his personal approach to craft.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eBeautifully illustrated with previously unpublished photographs of materials and process, this book offers readers a distinct look at the home and lifestyle of one of the most acclaimed couples working in fashion today.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eAuthor : \u003cspan class=\"s1\"\u003eRick Owens\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003eContributor : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\"\u003eMichèle Lamy\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003ePublisher : \u003cspan class=\"s1\"\u003eRizzoli International Publications - 2017\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\"\u003e\u003cbr\u003e Weight : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s4\"\u003e1,460 kg\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e Dimensions : \u003cspan class=\"s4\"\u003e285mm x 288 mm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239384621142,"sku":"","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/RICK-OWENS-FURNITURE.jpg?v=1774973379"},{"product_id":"meubles-et-decors-des-annees-80","title":"MEUBLES ET DÉCORS DES ANNÉES 80","description":"\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"p1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eLes années 80 sont marquées par la transversalité, le design devient un mode de communication il place le designer en porte-drapeau. Il révèle une envie du consommateur de s'approprier des signes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"p1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eLe Design des années 80 multiplie ses facettes, il propose des manifestes, il est bavard. Le style 80 impose une pratique du collage et de l'humour avec Javier Mariscal. Le design anglais invente une culture hybride entre le mouvement punk des années 70 et le mouvement post-moderne des années 80, avec de singuliers créateurs, Ron Arad, Tom Dixon, Dany Lane... Il est signé et engagé avec Philippe Starck. L'Allemagne remplace la théorie figée du fonctionnalisme et de la tradition du Bauhaus, avec des groupes Kunstflug, Pentagon et des lieux de design à Berlin, Hambourg, Munich, Cologne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"p1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eUne autre tendance du design des années 80 est liée à la prise de conscience écologique. Il engage une réflexion sur la condition de l'homme, sa nouvelle condition nomade, la recherche de ses racines et sa recherche du privé : Andrea Branzi, Gaetano Pesce, une aire nouvelle néo-baroque, barbare avec Garouste et Bonetti et André Dubreuil.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"p1\"\u003eUne esthétique high tech à laquelle se substitue un look épuré, une réinvention de la syntaxe du meuble avec Martin Szekely François Bauchet... et la rigueur du design d'architectes : Ronald Cecil Sportes, Norman Foster et Jean Nouvel. Nouveaux matériaux et transferts de technologies. Nouvelles techniques, CAO et production en série qui côtoient le tirage limité issu de processus de fabrication artisanale.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-mce-fragment=\"1\" class=\"p1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eLe designer glisse dans le camp des plasticiens, il devient créateur. L'Italie atteste d'une Renaissance avec la naissance de Memphis : Ettore Sottsass, Michael Graves, Nathalie du Pasquier., le design considéré comme une grande activité de projets. Le Japon propose un espace de lecture hors du temps et fonde sa création sur des archétypes japonais, réflexion plastique marquée par le rapport de la ligne au plan : Shiro Kuramata, Toshiuyki Kita et Toyo Ito.\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eLes années 80 voient réapparaître en France une figure qui jalonne l'histoire de l'après-révolution industrielle ; le créateur de modèle. Cette passionnante décennie pratique chevauchements, collages, retours en arrière et sauts en avant, et propose un kaléidoscope de tendances riches en innovations et en créations étonnantes.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eAuteur : Anne BONY\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s2\"\u003eÉditeur : \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s3\"\u003eDu Regard - 2010\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003ePoids : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s4\"\u003e1.6 kg\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eDimensions : 25.1 x 2.7 x 30.9 cm\u003cbr\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\" class=\"s1\"\u003eLangue : Français\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":33239397269590,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/MEUBLES-ET-DECORS-DES-ANNEES-80.jpg?v=1774973385"},{"product_id":"anni-joseph-albers","title":"Anni \u0026 Joseph Albers","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA spectacular and unprecedented visual biography of the leading pioneers and protagonists of modern art and design\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJosef - painter, designer, and teacher - and Anni Albers - textile artist and printmaker - are among the twentieth century's most important abstract artists, and this is the first monograph to celebrate the rich creative output and beguiling relationship of these two masters in one elegant volume. It presents their life and work as never before, from their formative years at the Bauhaus in Germany to their remarkable influence at Black Mountain College in the United States through their intensely productive period in Connecticut.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAccessibly written, the book is packed with more than 750 artworks, archival images, and documents—many published here for the first time—all tracing the remarkable lives and careers of this legendary couple.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDispersed throughout area series of short essays on artists that focuses on the Alberses relationship with a number of important artists and architects of the 20th century, like Ruth Asawa, Marcel Breuer, Merce Cunningham, Philip Johnson, Paul Klee, Jacob Lawrence, and many more.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe beautifully cloth-bound package utilizes an elegant color palette and design that speaks to the work of both artists. This comprehensive visual biography showcases the artists’ rich and dynamic lives, and their infinite influence on each other, as they shared the profound conviction that art was central to human existence.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNicholas Fox Weber\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : Phaidhon - 2020\u003cbr\u003eWeight : 2,91 kg\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e24cm x 31cm x 4cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40724968898755,"sku":"","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Anni-Joseph-Albers.jpg?v=1774973389"},{"product_id":"copie-de-anni-joseph-albers-1","title":"Callahan, Dawid, Sugimoto","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eCallahan, \u003ca href=\"https:\/\/steidl.de\/Artists\/Dawid-1126484954.html\"\u003eDawid\u003c\/a\u003e, Sugimoto\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e brings together the work of \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/steidl.de\/Artists\/Harry-Callahan-1222495158.html\"\u003eHarry Callahan\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/steidl.de\/Artists\/Dawid-1126484954.html\"\u003eDawid\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, and \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/steidl.de\/Artists\/Hiroshi-Sugimoto-1820293453.html\"\u003eHiroshi Sugimoto\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e to explore how three seemingly disparate photographers respectively and collectively test the aesthetic, technical, and conceptual possibilities of the medium. The catalogue for the exhibition at Pace\/MacGill examines black and white photography’s ability to seamlessly merge objective representation and formal abstraction. Utilizing large format cameras to visually intensify their chosen subjects, these artists transcend narrative description and thus transform our vision, causing us to consider the motifs they photograph in different and novel ways. All distinctly geometric and precisely composed, Callahan’s, \u003c\/span\u003e\u003ca href=\"https:\/\/steidl.de\/Artists\/Dawid-1126484954.html\"\u003eDawid\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e’s, and Sugimoto’s images present us with delicate interplays between light and dark tonalities, positive and negative space, surface and depth, rhythmic lines and visual rhymes.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNicholas Fox Weber\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSteidl\u003c\/span\u003e - 2015\u003cbr\u003eWeight : 453 g\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e28,5cm x 27cm x 1cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40739881943235,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Callahan-Dawid-Sugimoto.jpg?v=1774973395"},{"product_id":"duffy","title":"Duffy","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003ci\u003e\"Duffy and aggravation go together like gin and tonic.\"\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e - David Bailey As famous as the stars he photographed, Brian Duffy defined the image of Swinging London in the 1960s. Together with David Bailey and Terence Donovan, Duffy is recognised as one of the innovators of 'documentary' fashion photography, a style which revolutionised the industry. Their attitude and aesthetic iconified the scene, birthing the cult of the fashion photographer and inspiring the famous film \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eBlow-Up\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e (Michelangelo Antonioni, 1966). As Duffy put it, \"Before 1960, a fashion photographer was tall, thin and camp. But we three are different: short, fat and heterosexual!\" The press nicknamed the three photographers 'The Terrible Three', while Norman Parkinson added to their notoriety by naming them 'The Black Trinity'. Duffy's most famous photograph is the 'Mona Lisa of pop', the cover of Bowie's 'Aladdin Sane'. He collaborated with the artist over eight years and exerted a direct influence on the numerous reinventions of Bowie's image. It is fitting, therefore, that this new edition should expand on their work together with new images.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDuffy\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eAAC\u003c\/span\u003e - 2011\u003cbr\u003eWeight : 1,7 kg\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: 30\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e,7cm x 24,8cm x 2,5cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40739993485507,"sku":"","price":80.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Duffy.jpg?v=1774973402"},{"product_id":"copie-de-anni-joseph-albers-2","title":"Edith Heath: Philosophies","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e'Edith Heath: Philosophies' serves as the definitive resource on Edith Kiertzner Heath (1911–2005) and the history of Heath Ceramics, emphasizing the philosophical foundations and influences of one of the most signifcant creative forces in post-WWII America. This publication offers an in-depth commentary on the presented themes – the environment, feminism, experimentation, architecture, politics, collaborations – while also solidifying the relevance of Edith Heath’s story in contemporary life and society.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNicholas Fox Weber\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eInformation Office\u003c\/span\u003e - 2021\u003cbr\u003eWeight : 2,91 kg\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: 17,5\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ecm x 24,5cm x 3cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40740019306691,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Edith-Heath-Philosophies.jpg?v=1774973410"},{"product_id":"copie-de-anni-joseph-albers-3","title":"L'expérience de la céramique","description":"\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eCe premier livre exhaustif sur le Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre (CRAFT) installé à Limoges est un ouvrage de référence qui présente quinze années de créations exceptionnelles dans la céramique contemporaine.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eDepuis 1993, une soixantaine de créateurs internationaux ont collaboré avec le CRAFT autour d’une même démarche : s’approprier la céramique comme moyen d’expression et de création et pousser l’expérimentation du matériau et de ses limites.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePréface de Raymond Guidot et Nestor Perkal. Textes de Jeanne Quéheillard, enseignante et chercheur, et de Laurence Salmon, journaliste et enseignante, sous forme d'entretiens avec Nathalie du Pasquier, Lacaton et Vassal, Javier Perez et Pierre Charpin. Une iconographie importante (220 photos) montre les différents projets des créateurs (dessins, croquis ou maquettes) et leurs réalisations céramiques.\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eRon Arad, Frédéric Borel, Pierre Charpin, Matali Crasset, Wim Delvoye, Sylvain Dubuisson, Nathalie Du Pasquier, Christelle Familiari, Philippe Favier, Olivier Gagnère, Eric Jourdan, Anne Lacaton et Jean-Philippe Vassal, Ross Lovegrove, David Lynch, Ingo Maurer, Mathieu Mercier, Javier Perez, Anne \u0026amp; Patrick Poirier, Georges Swoden, Martin Szekely…\u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eLa sortie du livre est accompagnée d’un tirage limité à 200 exemplaires comportant une série de quatre assiettes en porcelaine de Limoges (ø 24 cm) avec un décor original en sérigraphie du designer Pierre Charpin (élu créateur de l’année 2005). Pour en savoir plus rejoignez la rubrique \"Objets d'artistes\" du site.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJeanne Quéheillard, Laurence Salmon\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : Bernard Chauveau - 2007\u003cbr\u003eWeight : 2 kg\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e24cm x 30cm x 4cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : French\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40785679777987,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Lexperience-de-la-ceramique.jpg?v=1774973417"},{"product_id":"factory-constructivism","title":"Factory Constructivism","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eLivre de photographies réalisées par Karl Lagerfeld au sein des usines de Volkswagen ( dont K. Lagerfeld fut l'ambassadeur) de Hambourg.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCe livre est uniquement composé de photographies et ne contient aucun texte. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eBeaucoup de grandes photographies en noir et blanc et quelques unes en couleur sur deux pages. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIl contient un DVD promotionnel.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eIl s'agit de la première édition de 2004. 70 pages \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eKarl Lagerfeld\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : Steidl - 2004\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eWeight : 900 g\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e24cm x 31cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40785726144707,"sku":"","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Factory-Constructivism.jpg?v=1774973422"},{"product_id":"helmut-newton-polaroids","title":"Helmut Newton. Polaroids","description":"\u003ch5\u003ecollection of Helmut Newton’s test Polaroids\u003c\/h5\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003ePolaroids occupy a special place in the hearts of many photo enthusiasts who remember a time when “instant photography” meant one-of-a-kind prints that developed within minutes of clicking the shutter. What was once a crucial tool for photographers to test their shots before shooting on film has now become obsolete in the face of digital photography. Luckily for us, legendary photographer \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"Helmut Newton\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/pages\/en\/search\/helmut-newton\" target=\"_self\"\u003eHelmut Newton\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e saved his test Polaroids, allowing a privileged and rare chance to see the tests from a selection of his greatest shoots over a period of decades, including many from the TASCHEN titles \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eSUMO, A Gun for Hire\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e, and \u003c\/span\u003e\u003cem\u003eWork\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e. Selected by his widow, \u003c\/span\u003e\u003ca title=\"June Newton\" href=\"https:\/\/www.taschen.com\/pages\/en\/search\/june-newton\" target=\"_self\"\u003eJune Newton\u003c\/a\u003e\u003cspan\u003e, from over 300 photos featured at the 2011 exhibition “Helmut Newton Polaroids” at the Museum für Fotografie in Berlin, this collection captures the magic of Helmut Newton photo shoots as only Polaroids can.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHelmut Newton\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : Phaidhon - 2020\u003cbr\u003eWeight : 1,65 kg\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e21cm x 27,5 cm x 4cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40785779654851,"sku":"","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Helmut-Newton_-Polaroids.jpg?v=1774973425"},{"product_id":"interieurs-80","title":"Intérieurs 80","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eA spectacular and unprecedented visual biography of the leading pioneers and protagonists of modern art and design\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eJosef - painter, designer, and teacher - and Anni Albers - textile artist and printmaker - are among the twentieth century's most important abstract artists, and this is the first monograph to celebrate the rich creative output and beguiling relationship of these two masters in one elegant volume. It presents their life and work as never before, from their formative years at the Bauhaus in Germany to their remarkable influence at Black Mountain College in the United States through their intensely productive period in Connecticut.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAccessibly written, the book is packed with more than 750 artworks, archival images, and documents—many published here for the first time—all tracing the remarkable lives and careers of this legendary couple.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDispersed throughout area series of short essays on artists that focuses on the Alberses relationship with a number of important artists and architects of the 20th century, like Ruth Asawa, Marcel Breuer, Merce Cunningham, Philip Johnson, Paul Klee, Jacob Lawrence, and many more.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eThe beautifully cloth-bound package utilizes an elegant color palette and design that speaks to the work of both artists. This comprehensive visual biography showcases the artists’ rich and dynamic lives, and their infinite influence on each other, as they shared the profound conviction that art was central to human existence.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : S\u003cem class=\"value\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ca class=\"ft_link\" href=\"https:\/\/fr.shopping.rakuten.com\/s\/sophie+anargyros\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/fr.shopping.rakuten.com\/s\/sophie+anargyros\"\u003eophie Anargyros\u003c\/a\u003e\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003eEditor : Editions du Regard - 1991\u003cbr\u003eWeight : 788 g\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e25cm x 21cm x 1cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : French\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":40785798365379,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/Interieurs-80.jpg?v=1774973431"},{"product_id":"selection-ronnie-sassoon","title":"SELECTION \/ RONNIE SASSOON","description":"\u003cdiv data-cel-widget=\"bookDescription_feature_div\" data-csa-c-id=\"ifv7y4-lmqyqm-5cnkge-x7rfge\" data-feature-name=\"bookDescription\" class=\"celwidget\" id=\"bookDescription_feature_div\"\u003e\n\u003cdiv class=\"a-expander-collapsed-height a-row a-expander-container a-spacing-base a-expander-partial-collapse-container\" data-a-expander-collapsed-height=\"140\" data-a-expander-name=\"book_description_expander\"\u003e\n\u003cdiv class=\"a-expander-content a-expander-partial-collapse-content a-expander-content-expanded\" aria-expanded=\"true\"\u003e\u003cspan\u003eOver a lifetime spent in London, New York, Los Angeles and points in between, collector Ronnie Sassoon has put together an unparalleled grouping of radical artworks, design objects and houses that elucidate her definition of selection: important works by Group Zero and Arte Povera artists such as Lucio Fontana, Piero Manzoni, Michelangelo Pistoletto and Alighiero Boetti, midcentury designers such as Carlo Scarpa, Frederick Kiesler, Jean Prouvé and Gae Aulenti, and many more. At the center of the collection are three important houses that hold the collection: the Levit House by Richard Neutra in Los Angeles, the Stillman II House by Marcel Breuer in Connecticut and the iconic Dean\/Ceglic Loft in SoHo, New York. Each of these structures defines its period and place in design history, and is redefined by the objects that now inhabit it. As Sassoon states, Following one's passion and desire creates the most pleasing and sensual atmosphere, reminiscent of every intoxicating past experience, whether it be in film, print, or travel. Those memories influence our selections in our quest for the perfect objet nonpareil.Sensual and illuminating in turn, Selection documents-through beautiful photographs of thought-provoking tableaus of artworks, objects and interiors-a blueprint for a highly selective way of living. As Philippe Vergne writes in his introduction: Ronnie's talent is an uncanny ability to integrate all these elements: the art, the design, the architecture, the color (or the absence of color) are the results of deliberate decisions that raise the bar of aesthetic standards, of quotidian gestures.... The room, the gestures, the spirit of the moment shared in Ronnie's homes are the moment of generosity.\u003c\/span\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"a-expander-header a-expander-partial-collapse-header\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003eAuthor : \u003cspan class=\"author notFaded\" data-width=\"\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003ca class=\"a-link-normal\" href=\"https:\/\/www.amazon.fr\/s\/ref=dp_byline_sr_book_1?ie=UTF8\u0026amp;field-author=Philippe+Vergne\u0026amp;text=Philippe+Vergne\u0026amp;sort=relevancerank\u0026amp;search-alias=books-fr\" data-mce-fragment=\"1\" data-mce-href=\"https:\/\/www.amazon.fr\/s\/ref=dp_byline_sr_book_1?ie=UTF8\u0026amp;field-author=Philippe+Vergne\u0026amp;text=Philippe+Vergne\u0026amp;sort=relevancerank\u0026amp;search-alias=books-fr\"\u003ePhilippe Vergne\u003c\/a\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eEditor : August Editions\u003cbr\u003eWeight : \u003cspan class=\"a-list-item\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1.68 kg\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan class=\"a-list-item\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e24.1 x 29.2 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41672001093827,"sku":"","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/products\/SELECTION-RONNIE-SASSOON.jpg?v=1774973437"},{"product_id":"archilab-japon-2006","title":"ARCHILAB \/ JAPON 2006","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eÀ l'occasion de l'exposition Archilab 2006 consacré à l'architecture japonaise et intitulée \" Faire son nid dans la ville \", les Éditions Hyx publient le catalogue de l'exposition en version française et anglaise. Ils présentent l'ensemble des projets des trente architectes invités et un ensemble de textes critiques qui mettent en perspective les enjeux et les thèmes de la manifestation. Plus qu'aucun autre pays, le Japon s'est intéressé à la maison, l'espace domestique étant perçue comme \"un espace privilégiant la pensée\", un écrin enveloppant la vie de ses occupants mais toujours perméable au monde extérieur...\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cem\u003ePrix du livre d'Architecture 2006 de l'Académie des Beaux-Arts \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003eEdité par HYX, cet ouvrage de 300 pages présente une dizaine d'essais de\u003cbr\u003ecritiques japonais et internationaux ainsi que les projets des architectes exposés.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eThe exhibition is accompanied by a 300-page publication edited by HYX which includes the writings of international critics and each architect having a presentation of his or her projects illustrated with photographs and drawings.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eHYX\u003c\/span\u003e - 2006\u003cbr\u003eWeight : 1200g\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1 × 23.5 × 28 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : Français\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41672387100867,"sku":"","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/ARCHILAB-JAPON-2006.jpg?v=1774973441"},{"product_id":"lina-bo-bardi","title":"LE CORBUSIER PEINTRE ACAP MARTIN","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eC'est en 1937 que Le Corbusier découvre Roquebrune-Cap-Martin et la villa E-1027. Il y revient en 1938 et en 1939. Impressionné par l'ingéniosité et le charme de la villa il passe des moments agréables face à la mer et mène une vie tranquille et simple, au contact de la nature. C'est en 1937 que Le Corbusier découvre Roquebrune-Cap-Martin et la villa de Jean Badovici E-1027, dessinée en grande partie par l'irlandaise Eileen Gray entre 1927 et 1929. \u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eIl y revient en 1938 et en 1939. Impressionné par l'ingéniosité et le charme de la villa il passe des moments agréables face à la mer et mène une vie tranquille et simple, au contact de la nature. Là, à quelques mètres de la mer et de la guinguette \" L'Etoile de Mer \" édifiée à la fin des années 1940 par Thomas Rebutato avec lequel il nouera une forte relation d'amitié, il construit en 1952 son Cabanon, témoignage de ses réflexions sur la production standardisée, puis, en 1954-1957, les Unités de camping, juxtaposition de cinq cellules identiques. \u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eC'est à proximité de ce site que Le Corbusier a trouvé la mort en nageant ; il est enterré au cimetière du vieux village de Roquebrune Cap-Martin qui domine la mer. L'intégralité du site est aujourd'hui ouvert au public. Alors que la peinture murale est en complète contradiction avec sa définition de l'architecture comme \" pur jeu de lumière et de volumes \", Le Corbusier va réaliser sur ce site divers muraux, tant dans la villa d'Eileen Gray que sur les murs de L'Etoile de mer et sur les parois de son Cabanon. \u003c\/span\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eL'auteur revient sur les différents facteurs ayant conduit à cette conversion et replace cette évolution de l'architecte dans le contexte plus général de la peinture murale à cette période. Cet ouvrage documente, pour la première fois, l'ensemble de cet oeuvre peint et dessiné, toujours existant pour la majeure partie, et donne également à voir un Le Corbusier plus libre et véritable amoureux de la Méditerranée.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003c\/span\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eEdition du Patrimoine\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eWeight : 613 g\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e22,5 cm × 28,2 cm × 0,9 cm \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : Français \u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41672430059715,"sku":"","price":29.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LE-CORBUSIER-PEINTRE-ACAP-MARTIN.jpg?v=1774973448"},{"product_id":"tools-magazine-1","title":"TOOLS MAGAZINE #1","description":"\u003csection class=\"intro-text\"\u003e\n\u003cp\u003eTools magazine est une publication annuelle qui s’attache à valoriser et décrypter les techniques et savoir-faire de fabrication dans l’art, le design, l’architecture d’intérieur, l’industrie ou encore l’artisanat. Chaque numéro est consacré à une technique de fabrication particulière (le moulage, le pli, etc...) qui guide la sélection des sujets, des pièces et des personnalités interrogées.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eTools livre ainsi un état des lieux du design, d’hier et d’aujourd’hui, de l’histoire à la transmission des techniques, en accordant une grande attention à ceux et celles qui fabriquent ces objets cultes de notre quotidien, et qui véhiculent les histoires à l’origine de notre imaginaire commun.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eÀ travers un état des lieux historique, des reportages en usine, des décryptages de savoir-faire, et des pièces iconiques, Tools livre une enquête sur le moulage d’hier et d’aujourd’hui, en accordant une grande attention à celles et ceux qui fabriquent les objets cultes de notre quotidien et qui véhiculent les histoires qui sont à l’origine de notre imaginaire commun.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003c\/section\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003ePublisher : \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eClémentine Berry et Isabelle Moisy Cobti. 2021\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\"\u003e\u003cbr\u003e Weight : 500\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s4\"\u003eg\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e Dimensions : 21 cm × 20 cm × 2 cm\u003cspan class=\"s4\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eLanguage : French and English\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41672579678403,"sku":"","price":30.0,"currency_code":"EUR","in_stock":false}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/TOOLS-MAGAZINE-1.jpg?v=1774973457"},{"product_id":"libre-le-jardin-naturaliste","title":"LIBRE \/ LE JARDIN NATURALISTE","description":"\u003cp\u003e\u003cb\u003eUne étude approfondie des jardins naturalistes contemporains à travers 40 lieux remarquables\u003c\/b\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eAuteur prolifique et conseiller en aménagement paysager, Noel Kingsbury livre ici une étude complète et détaillée sur les jardins naturalistes à travers le monde. D'une prairie de vivaces dans le Somerset en Angleterre, à un jardin résistant à la sécheresse en Australie, \u003ci\u003eLibre\u003c\/i\u003e présente le travail de créateurs de premier plan comme celui de jardiniers méconnus. Chaque jardin est introduit par un texte éclairant et illustré des superbes clichés de Claire Takacs, photographe de renom.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLoin des massifs léchés et impersonnels du passé, les jardins présentés dans \u003ci\u003eLibre\u003c\/i\u003e participent d'une nouvelle approche naturaliste et spontanée du jardinage, reflétant le tournant vers une activité plus durable et les tendances actuelles en matière de création de jardins.\u003c\/p\u003e\n\u003cp class=\"p1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"s1\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eAuthor : \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eNoël Kingsbury\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s3\" data-mce-fragment=\"1\"\u003ePublisher : Phaidon\u003c\/span\u003e - 2022\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan class=\"s5\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eWeight : \u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e1.6 Kg\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s5\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr data-mce-fragment=\"1\"\u003e Dimensions : \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e21cm x 27cm \u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan class=\"s2\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003eLanguage : French\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41672651342019,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LIBRE-LE-JARDIN-NATURALISTE.jpg?v=1774973462"},{"product_id":"common-objects","title":"COMMON OBJECTS","description":"\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003cdiv class=\"book-description\"\u003e\n\u003cp\u003eCo-publié avec Steidl à l’occasion de \u003ca href=\"https:\/\/www.le-bal.fr\/2019\/06\/lewis-baltz\" data-mce-href=\"https:\/\/www.le-bal.fr\/2019\/06\/lewis-baltz\" target=\"_blank\"\u003el’exposition \u003cem\u003eCommon Objects\u003c\/em\u003e\u003c\/a\u003e présentée au BAL en 2014, ce livre objet confronte et crée une interaction visuelle entre les images de Baltz et les extraits des films présentés.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLewis Baltz avait déjà souligné l'influence que le cinéma avait pu exercer sur sa photographie. Mais c’est la première fois, à l’occasion de l’exposition, qu’il citait des sources concrètes : Hitchcock, Godard et Antonioni. Conçue par Pierre Hourquet, la publication se présente sous la forme de 120 pages brochées dans un étui en plastique sérigraphié, souple comme une pochette de disque.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLes extraits de films sont imprimés sur un plastique transparent rhodoïde qui recouvre les pages blanches, et à de rares occasions les images de Baltz, créant un somptueux effet de cache-cache.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLe livre comprend des extraits des séries \u003cem\u003eCandlestick Point\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eRonde de Nuit\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003ePrototype Works\u003c\/em\u003e, \u003cem\u003eTract Houses\u003c\/em\u003e et \u003cem\u003eSites of Technology\u003c\/em\u003e, ainsi que des textes de l'historien du cinéma et conservateur Dominique Païni et de l’écrivain et commissaire David Campany.\u003c\/p\u003e\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp class=\"p1\"\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eAuthor : Lewis Baltz\u003cbr\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSteidl\u003c\/span\u003e - Le Bal \/ 2014\u003cbr\u003eWeight : 757 g\u2028\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDimensions: \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e27,5 × 27,5 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003eLanguage : French \/ English\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41672713863363,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/COMMON-OBJECTS.jpg?v=1774973469"},{"product_id":"design-for-screen","title":"DESIGN FOR SCREEN","description":"\u003cp\u003e\u003cspan id=\"freeText7697311760603844868\"\u003eA good screen layout addresses the relationship between fonts, colours, form and graphics for visual effects, and the balance between the flow of information and users' experience. The over one-hundred projects included explore how to produce functional and elegant websites and mobile applications, from the point of view of graphic designers.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditor : \u003cspan class=\"a-size-medium\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eWang Shaoqiang\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003ePublisher: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePromopress\u003c\/span\u003e, 2017\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeight: 2 pounds\u003cbr\u003e Dimensions : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e8.7 x 11.54 inches\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41677214023875,"sku":"","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/DESIGN-FOR-SCREEN.jpg?v=1774973484"},{"product_id":"b-helvetica","title":"B \/ HELVETICA","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eHelvetica is a typeface that was first developed in 1957 by the Haas Type Foundry in Münchenstein, Switzerland. Created to meet the social demand for practicality in 1950s, Helvetica was made to be more functional than decorative. It is now widely used in contexts from designs for public spaces and facilities in Switzerland to the digital interfaces of Apple products. Helvetica’s symbolic quality has earned the typeface recognition as a design icon—and as a brand. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003eKorean edition\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditor : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eSuyong Joh\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003ePublisher: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eJOH \u0026amp; Company, 2015\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeight: 2 pounds\u003cbr\u003e Dimensions :17\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ex 24 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41677234700483,"sku":"","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/B-HELVETICA.jpg?v=1774973488"},{"product_id":"responsive-logos","title":"RESPONSIVE LOGOS","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eCe livre présente des exemples avec des examples détaillés pour aider les designers à créer des logos utiles et raffinés dans le domaine numérique. Les logos doivent être optimisés, tout en répondant aux besoins de l'utilisateur avec des variantes de design pour tous types de support, tant physiques que numériques, créant une tendance appelée \" logos responsives. \"\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'évolution technologique nous donne la possibilité de recevoir des informations de différentes sources à travers divers appareils. Dans le domaine de l'image de marque, les logos doivent être optimisés pour les smartphones, les tablettes, les téléviseurs et les ordinateurs de bureau, tout en répondant aux besoins de l'utilisateur. Cela n'a rien de nouveau : traditionnellement, un designer doit préparer plusieurs variantes pour un même logo pour l'utiliser différemment (horizontalement, verticalement, grand, petit, etc.) selon le support (couverture ou dos d'un livre, publicités, positif\/négatif...) \u003cbr\u003eAujourd'hui, dans ce qui devient déjà une tendance en image de marque, cette capacité d'adaptation gagne en importance car avec la diversité actuelle d'écrans et de formats, un logo doit pouvoir conserver sa personnalité et son identification dans une grande variété de tailles. Les sites web adaptent et modifient leur visualisation en fonction de la largeur d'écran des appareils, et les marques doivent en faire de même. Pour cela, dans certains cas, des mesures sont prises pour réduire les détails du logo et réorganiser les éléments identifiables pour ne pas perdre l'identité qui les caractérise. Dans d'autres cas, les designers abandonnent les anciens logos qui ne fonctionnent pas bien de nos jours et créent des designs plus plats s'adaptant aux supports actuels. Cet ouvrage présente des tendances avec des analyses détaillées afin d'aider les designers à créer des logos utiles et raffinés dans ce domaine numérique, grâce à des exemples de marques possédant des variantes de designs pour tous types de support, tant physiques que numériques, en plus de l'adaptation responsive des marques sur différents formats d'écran.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditor : \u003cspan class=\"a-size-medium\" data-mce-fragment=\"1\"\u003eWang Shaoqiang\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003ePublisher: \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003ePromopress\u003c\/span\u003e, 2017\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeight: \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan class=\"a-list-item\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan class=\"a-text-bold\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e‎ \u003c\/span\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e1.43 kg\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e Dimensions : \u003cspan class=\"a-list-item\" data-mce-fragment=\"1\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e22.1 x 29.4 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41677265469635,"sku":"","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/RESPONSIVE-LOGOS.jpg?v=1774973494"},{"product_id":"copie-de-winout-sports-graphic-design-and-branding","title":"LOS LOGOS 4","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cem\u003eLos Logos\u003c\/em\u003e\u003cspan\u003e is the authoritative reference on contemporary logo design worldwide. Like the previous editions of Gestalten’s Los Logos series, the book is both a guide to the latest innovations as well as a precursor to coming trends. \u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eThe 400-page, fully indexed compendium presents an unparalleled selection of cutting-edge examples from around the globe intuitively arranged according to style or motif. Six interviews with leading designers in corporate, logo, and label design punctuate the compilation and offer a look behind the scenes at younger as well as established agencies. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEditor : Sandu Publishing\u003cbr\u003ePublisher: \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003eGestalten Nina C. Müller and Anna Sinofzik\u003c\/span\u003e, 2014\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWeight: 2 kg\u003cbr\u003e Dimensions : \u003cspan data-mce-fragment=\"1\"\u003e24 x 19 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Haute Renommee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":41677355778243,"sku":"","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/files\/LOS-LOGOS-4.jpg?v=1774973498"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0151\/1011\/1318\/collections\/Packshot_shopify5.jpg?v=1731498085","url":"https:\/\/www.haute-renommee-shop.com\/collections\/library.oembed?page=23","provider":"Haute Renommee","version":"1.0","type":"link"}